domingo, 19 de dezembro de 2010

Dimensão Experimental Retrospectiva 2010.


Foto: Arthur Castilhos.

DIMENSÃO EXPERIMENTAL RETROSPECTIVA 2010

O ano está terminando e o grupo Dimensão Experimental quer desejar aos amigos e simpatizantes boas festas. Para 2011, alem de já estar confirmada uma temporada no Teatro Bruno Kiefer (Casa de Cultura Mártio Quintana)nos dias 4, 5 e 6 de novembro, também estão previstos lançamentos de alguns trabalhos do grupo em CD e DVD. Para quem ainda não conhece o trabalho do Dimensão Experimental hoje apresentaremos uma retrospectiva das atividades de 2010.





Dimensão Experimental Show "O Mito do Eterno Retorno" dia 09/05/2010.

No dia 09/05/2010 o grupo Dimensão Experimental apresentou-se na Sala-Acervo Elis Regina 2º andar da Casa de Cultura Mário Quintana. Esta apresentação fez parte do projeto "Viver e Inspirar Cultura - Arte para Elis". No programa foram iterpretadas músicas do CD "O Mito do Eterno Retorno" e material inédito.
Repertório do show.
1 O Mito do Eterno Retorno (Farina/Saboia/Schmitt) - suite em 6 movimentos:
a) Groaperikie (Farina/Saboia)
b) Acho que ainda não tô bem da cabeça (Farina/Saboia)
c) Naylamp (Farina/Saboia/Schmitt)
d) Mercosur (Farina/Saboia)
e) Zenith (Farina)
f) Forum Social Mundial (Farina)
2 Porta-Retrato (Schmitt)
3 For Marley (Farina/Saboia)
4 Los Cabalarianos del Río de la Plata (Farina/Saboia)
5 Everest (Farina/Saboia)
6 Fusão Latina (Farina)

Produção: Dimensão Experimental
Produção Executiva: Álvaro Saboia e Klaus Farina
Direção Geral: Klaus Farina
Musicos:
Álvaro Saboia - Teclados/Harmônica/Cromática/Percussão
Cláudio Schmitt - Teclados/Guitarra/Percussão e Programação Eletrônica
Klaus Farina - Teclados/Guitarra/Flauta/Percussão/Programação Eletrônica






DIMENSÃO EXPERIMENTAL: show no Teatro Carlos Carvalho dia 06/07/2010.

No dia 06/07/2010 ás 21 horas, o grupo Dimensão Experimental participou do projeto "Musica Instrumental" promovido pela Casa de Cultura Mário Quintana no Teatro Carlos Carvalho, 2º andar da mesma instituição, apresentando o espetáculo "O Mito do Eterno Retorno" baseado no livro do escritor romeno e historiador das religiões Mircea Eliade. O show trouxe como um atrativo a mais o uso de projeção de filmes (incluindo imagens de Porto Alegre)sobre tela que reforçaram a tematica e o conceito não só da obra de Eliade, mas também convidam o espectador a uma reflexão sobre o tempo e as emoções humanas contrastando o passado com o presente. Através da performance ao vivo o grupo Dimensão Experimental buscou resgatar um pouco da magia do cinema mudo com a música ecoando como trilha. No roteiro músicas do CD homônimo e alguns temas novos.
Roteiro:

Bloco I "Caos, Cosmos e Fractais" Suite em 6 movimentos (Farina/Saboia/Schmitt)
1-a- Marcha dos Gladiadores (Farina)
2-b- Orion (Farina)
3-c- Music for Lords (Schmitt)
4-d- Sob o Brilho Solar (Farina/Saboia/Schmitt)
5-e- Sirius (Farina)
6-f- Everest (Farina/Saboia)

Bloco II "O Mito do Eterno Retorno" Suite em 6 movimentos(Farina/Saboia/Schmitt)
7-a- Groaperikie (Farina/Saboia)
8-b- Acho que ainda não to bem da cabeça (Farina/Saboia)
9-c- Naylamp (Farina/Saboia/Schmitt)
10-d- Mercosur (Farina/Saboia)
11-e- Zenith (Farina)
12-f- Forum Social Mundial (Farina)

Bloco III
13- Disco Ate (Schmitt)
14- African Express (Schmitt)
15- For Marley (Farina/Saboia)
16- Los Cabalarianos del Río de la Plata (Farina/Saboia)
17- Fusão Latina (Farina)

Arranjos, produção e direção: Dimensão Experimental

Direção Geral: Klaus Farina

Músicos;
Álvaro Saboia - Teclados/Gaitas de Boca/Apitos/Percussão
Cláudio Schmitt - Teclados/Guitarra/Percussão/Programação Eletrônica
Klaus Farina - Teclados/Guitarra/Flauta/Percussão/Apitos/Programação Eletrônica



Foto: Daniel Failace Vieira.








Dimensão Experimental - "Música, Cinema e Memória" na "Virada Cultural" CCMQ

Em 25/09/2010 o grupo Dimensão Experimental participou da "Vira Cultural" promovida pela Casa de Cultura Mário Quintana em comemoração aos seus 20 anos. Nesta ocasião o Dimensão Experimental estreiou o projeto "Música, Cinema e Memória" ás 18 horas na sala de cinema Paulo Amorim com entrada franca.

"MÚSICA, CINEMA E MEMÓRIA"

Para grande parte do público, cinema experimental soa como coisa distante, inacessível. Uma experiência para iniciados. O projeto “Musica Cinema e Memória” de autoria do grupo de música instrumental Dimensão Experimental em parceria com a Casa de Cultura Mário Quintana (CCMQ) vai provar que esta é uma idéia equivocada, afinal, descobrir novas possibilidades da linguagem cinematográfica é tarefa que tem acompanhado os criadores do cinema desde os primeiros tempos. Em 1911, o poeta e jornalista italiano Ricciotto Canuto, amigo de Apollinaire, Braque e Fernand Léger, publicou uma espécie de panfleto intitulado Manifesto das Sete Artes, no qual defendia, para a chamada ‘sétima arte’, total autonomia da narrativa da literatura e do teatro. O cinema, para Canuto, não usava a ‘camisa-de-força’ do roteiro. Deveria ser uma experiência livre, tanto em sua abordagem artística quanto no conteúdo.

O AVANT-GARDE

Após a Primeira Guerra Mundial, a intranqüilidade econômica, política e social fragmentou os pontos de vista tradicionais, possibilitando a formação de um terreno fértil no plano cinematográfico.
O crítico e escritor Louis Delluc evidenciava na França o descontentamento com filmes comerciais, enquanto os artistas de vanguarda começavam a se interessar pela linguagem cinematográfica.
”Nos dez anos compreendidos entre 1921 e 1931, desenvolveu-se um movimento artístico independente na cinematografia. Este movimento denominou-se Avant-Garde... Este movimento de arte em filme foi paralelo a movimentos nas artes plásticas tais como o Expressionismo, o Futurismo, o Cubismo e o Dadaísmo. Foi não comercial, não representacional, mas internacional”. (Hans Richter in Art and Cinema, 1947).
Foram vários os cineastas que produziram cinema de vanguarda neste período e alguns traços marcantes destacamos: o evidente interesse em não agradar nem lisonjear o gosto do público; desejo de criar algo novo a qualquer preço virando as costas a toda a tradição literária e artística; menosprezo do argumento e do enredo, em benefício da livre fantasia e da divagação poética eximida de todo imperativo estético ou moral e a busca de um surrealismo irredutível ao mundo da inteligência, da lógica e da clara consciência, que nascerá de uma utilização da linguagem cinematográfica destinada a criar o insólito. Os filmes de Avant-Garde foram algumas vezes denominados de “cinema absoluto” ou de “cinema puro” devido sua ênfase nos valores rítmicos e estéticos.
A partir de 1930, surge uma conjuntura política de regimes totalitários que defende ideais conservadores extremamente hostis a todo movimento de vanguarda. Tais governos vão encarar o Avant-Garde como uma forma degenerada de arte e muitos vão chegar a censurar as obras e perseguir os realizadores. Além disso, as amargas realidades da depressão econômica forçavam os artistas a engajarem-se sociológica e politicamente. Portanto, as perspectivas da arte de vanguarda tornam-se remotas e sombrias, fazendo com que alguns criadores abandonassem a cinematografia ou realizassem filmes de caráter comercial, migrassem para a América, ou tornarem-se clandestinos.

FILMES
(com músicas compostas e interpretadas ao vivo pelo grupo Dimensão Experimental)

Os filmes e autores escolhidos que tiveram matérias públicadas no blog são os seguintes:

“Le Retour à La Raison” (1923) 2 min. – Man Ray

“Ballet Mécanique” (1924) 11 min. – Fernand Léger

“Cockeyed” (1925) – 3 min. – Alvin Knechte

“Anemic Cinema” (1926) 6 min. – Marcel Duchamp

“H 2 O” (1929) – 12 min. – Ralf Steiner

OBJETIVO

A intenção do Grupo Dimensão Experimental é oferecer ao espectador através de composições contemporâneas próprias a possibilidade do contato com um dos movimentos mais criativos que se produziu na história do cinema em seus primórdios, através de filmes até pouco tempo inéditos ou desconhecidos para o publico, em sua maioria, resgatando um pouco da magia do cinema mudo, musicando alguns dos clássicos do cinema avant-garde dos anos 20.
O projeto também contempla, após a projeção dos filmes e performance musical, a realização de um debate sobre a importância histórica do cinema avant-garde, com pessoas especializadas em cinema, história do cinema (historiadores, jornalistas, antropólogos, cineastas...) contextualizando-o, tendo como uma das pautas a influência da vanguarda no cinema, contrastando o passado com o presente, em especial as diferenças de paradigma da época em que eclodiu, quando as utopias e a revolução estavam na ordem do dia em contraposição com o momento atual em que estas mesmas utopias parecem esvaziadas com o objetivo de avaliar as perspectivas de um cinema experimental na atualidade por ocasião das novas tecnologias (cinema tridimensional, digital etc.).

DIMENSÃO EXPERIMENTAL

Com uma atmosfera sonora que busca combinar a tecnologia e acústica, o grupo Dimensão Experimental tem como proposta musical a fusão do erudito e o popular com o jazz e o rock progressivo-experimental criando com isto uma estética própria, através de seqüências harmônicas por vezes pouco convencionais servindo-se como complemento, de películas e imagens digitalizadas, podendo ser uma evocação ou assimilação das vanguardas históricas, enquanto ruptura com produções conformistas contrastando passado e presente por meio das diversas formas de expressão cultural do homem, de lado a lado com o tempo e o cotidiano.
O grupo Dimensão Experimental foi criado em setembro de 1991 e o nome do foi inspirado no titulo do filme avant-garde / experimental do cineasta americano Dwinnel Grant “Three Dimensional Experiments” de 1945. Ao longo de sua história o grupo Dimensão Experimental realizou vários trabalhos destacando-se seu álbum estréia “A Dimensão Experimental” (1993), as trilhas sonoras dos documentários “Porto Alegre” (1993), “Taím, um Paraíso Ecológico” (1994), “Torres” (1995) e “55 Anos do Sesi” (2002) produzidos pela extinta Vídeo – Puc. Participou de vários projetos culturais promovidos pela prefeitura de Porto Alegre como “Musica Instrumental no Gasômetro”, “Fim de Tarde” entre outros se apresentando em vários palcos da capital como: Teatro de Câmara Túlio Piva, Sala Radamés Gnatalli, Teatro Renascença, e Terraço de Usina do Gasômetro.
Em 2009, lançou o vídeo All Wright (uma homenagem ao tecladista do Pink Floyd, Rick Wright) e o seu mais novo CD “O Mito do Eterno Retorno” apresentando-se ao vivo na Sala Álvaro Moreyra, no Teatro Carlos Carvalho (“36 Horas de Cultura” promovido pela CCMQ), bem como nos projetos “Viver e Inspirar Cultura – Arte para Elis” na Sala-acervo Elis Regina (09/05/2010) e “Musica Instrumental” no Teatro Carlos Carvalho (06/07/2010), ambos promovidos pela CCMQ.
Pesquisa e texto: Klaus Farina – Historiador, Músico, Compositor e Produtor Cultural.

Discografia Independente:

A Dimensão Experimental - 1993
Trilhas - 1995 (inclui as trilhas sonoras dos documentários de Porto Alegre, Taím e Torres)
Sons, Colagens e Performances Variadas (ao vivo) - 1997
55 Anos do SESI - 2002
O Mito do Eterno Retorno - 2009

ROTEIRO DO PROJETO “MÚSICA, CINEMA E MEMÓRIA”

FILME / APRESENTAÇÃO AUTOR MÚSICAS
1 - Apresentação do filme por Yury Hendrik
2 - Le Retour à La Raison - 2 min. - 1923 de Man Ray.
Música: Le Retour à La Raison (Farina/Sabóia)
3 - Apresentação do filme por Yury Hendrik
4 - Cockeyed – 3 min. - 1925 de Alvin Knechten.
Música: *Naylamp (Farina/Sabóia/Schmitt)
5 - Apresentação do filme por Yury Hendrik
6 - H2O – 12 min. - 1929 de Ralph Steiner.
Músicas: Akvo (Farina/Sabóia) e *All Wright (Farina)
7 - Apresentação do filme por Yury Hendrk
8 - Ballet Méchanique – 11min - 1924 de Fernand Léger.
Músicas: Imago Mundi (Farina) e O Sagrado e o Profano (Farina)
9 - Apresentação do filme por Yury Hendrik
10 - Anémic Cinèma – 6 min. - 1926 de Marcel Duchamp.
Música: *Fórum Social Mundial (Farina)
11 - Palestra com o Cineasta Yury Hendrik sobre a importância do cinema avant-garde dos anos 20 do séc. XX.

• * Músicas do álbum “O Mito do Eterno Retorno” do grupo Dimensão Experimental
• Performance musical do grupo Dimensão Experimental constituído por:
• Álvaro Sabóia – Teclados e Gaita de Boca
• Cláudio Schmitt – Teclados e Guitarra
• Klaus Farina – Teclados, Guitarra, Flauta e Programação Eletrônica.
• Palestrante: Yury Hendrik (cineasta)
• Fotografia do grupo Dimensão Experimental: Daniel Faillace Vieira
• Projeto de autoria do grupo Dimensão Experimental
• Músicas compostas e arranjadas pelo grupo Dimensão Experimental
• Produção e Direção: Dimensão Experimental
• Produção Executiva: Álvaro Sabóia e Klaus Farina
• Edição de Imagem: Mauro Amaral, Érico Moraes e Klaus Farina
• Direção Geral e Pesquisa Histórica : Klaus Farina
• Apoio: Casa de Cultura Mário Quintana e Claus Farina Cia LTDA
• Contatos:
• www.dimensaoexperimental.blogspot.com
• E-mail: clausfarina@yahoo.com.br
• Fones: 51 84294457 ou 51 33325412
A partir dás 20 horas da sexta feira (24/09/2010) até ás 20 horas do sábado
(25/09/2010) aconteceu a festa de aniversário de 20 anos da Casa de Cultura Mário Quintana, denomonada "Virada Cultural". Foram 24 horas com diversas atividades culturais como: dança, música, cinema, teatro, artes plásticas entre outras.
O grupo Dimensão Experimental participou com o projeto de sua autoria chamado "Música, Cinema e Memória" que pretentde resgatar um pouco da magia do cinema mudo musicando ao vivo 5 filmes da era avant-garde dos anos 20 do século passado. Os cineastas escolhidos são Man Ray, Marcel Duchamp, Ralph Steiner, Alvin Knechetn e Farnand Léger. Após a projeção dos filmes e da performance musical ao fou realizado uma palestra com o cineasta Yury Hendrik que falou da importância histórica deste movimento cultural quase centenário. Maiores informações conferir as matérias anteriores sobre o projeto "Música, Cinema e Memória".





Fotos: Arthur Castilhos.

DIMENSÃO EXPERIMENTAL NO BRUNO KIEFFER
Nos dias 05 e 06/11/2010 ás 21 horas, o grupo Dimensão Experimental realizou uma temporada no Teatro Bruno Kiefer da Casa de Cultura Mário Quintana, apresentando o espetáculo "O Mito do Eterno Retorno", titulo inspirado no livro do escritor romeno e historiador das religiões Mircea Eliade. O show conta com projeção sob tela de várias peliculas (incluindo imagens de Porto Alegre) que reforçam a temática e o conceito não só da obra de Eliade, mas também convida o espectador a uma reflexão sobre o tempo e as emoções humanas, contrastando o passado com o presente, resgatando um pouco da magia do cinema mudo. O show trouxe também como atrativo a mais a performace musical do filme “H2O” produzido em 1929, dirigido pelo diretor vanguardista americano Ralph Steiner e imagens dos filmes “Esemble for Somnbulistis” de Maya Deren (1951) e “Symphone Diagonale” de Viking Eggeling (1924). “H2O” é um dos 5 curtas da era avant-garde que foi apresentado no projeto autoral do grupo Dimensão Experimental "Música, Cinema e Memória", performado ao vivo em 25 de setembro passado na sala de cinema Paulo Amorim, como parte da programação de aniversário de 20 anos CCMQ .
No roteiro músicas do CD homônimo e temas novos. Ingressos no local a R$ 15,00. Descontos (estudantes, idosos) R$ 10,00.
Como reflexão incluímos um texto de Alexandre Pomar sobre o trabalho do fotógrafo e artista plástico português José M Rodrigues que se aproxima da estética e da proposta do grupo Dimensão Experimental.

"A dimensão experimental pode ser uma evocação ou assimilação das vanguardas históricas (a homenagem a Man Ray, por exemplo), enquanto ruptura com produções conformistas. Não é, no entanto, e felizmente, o neovanguardismo como paródia triste de a reapropriação de uma retórica política (dita vanguardista) que em geral recobre práticas ensimesmadas numa seqüência do formalismo mais exangue em versão conceptualmente auto-referencial (a arte sobre a definição do reducionismo estético). O princípio abstrato da indistinção entre a arte e da vida - que é tantas vezes uma petição de princípio vanguardista, ou uma legitimação de objetos indiferentes - é aqui substituído por uma real dimensão autobiográfica: os retratos das mulheres, dos filhos, etc. E em especial por uma dimensão performativa que inclui a ação coletiva, a encenação e a precariedade ou desaparição dos objetos produzidos". Alexandre Pomar

“O sagrado e o profano constituem duas modalidades de ser no mundo. As concepções do ser e da realidade podem ser detectadas no comportamento do homem das sociedades pré-modernas, compreendendo estas tanto o mundo a que geralmente chamamos «primitivo» como as antigas culturas da Ásia, da Europa, da Africa e da América. As concepções fundamentais das sociedades tradicionais e em particular a recusa que elas fazem do tempo histórico, assim como a nostalgia que sentem do tempo mítico (ciclico) das origens, não deixa de constituir uma introdução a uma filosofia da história. Assim como a “Natureza” é o produto de uma secularização progressiva do Cosmos, também o homem profano é o resultado de uma dessacralização da existência humana, não podendo abolir definitivamente seu passado, porque ele próprio é produto desse passado”. Trechos de “O Mito do Eterno Retorno” e “O Sagrado e o Profano” de Mircea Eliade.

Roteiro do show sexta dia 05/11/2010 e sábado dia 06/11/2010:

Bloco I "Caos, Cosmos e Fractais" Suíte em 6 movimentos (Farina/Saboia/Schmitt)
1-a- Marcha dos Gladiadores (Farina)
2-b- Orion (Farina)
3-c- Music for Lords (Schmitt)
4-d- Sob o Brilho Solar (Farina/Saboia/Schmitt)
5-e- Sirius (Farina)
6-f- Everest (Farina/Saboia)

Bloco II "O Mito do Eterno Retorno" Suíte em 6 movimentos(Farina/Saboia/Schmitt)
7-a- Groaperikie (Farina/Saboia)
8-b- Acho que ainda não to bem da cabeça (Farina/Saboia)
9-c- Naylamp (Farina/Saboia/Schmitt)
10-d- Mercosur (Farina/Saboia)
11-e- Zenith (Farina)
12-f- Forum Social Mundial (Farina)

Bloco III (Sexta dia 05/11/2010)com imagens dos filmes “Esemble for Somnbulistis” de Maya Deren (1951) e “Symphone Diagonale” de Viking Eggeling (1924)
13- Porta-Retrato (Schmitt)
14- Disco Ate (Schmitt)
15- African Express (Schmitt)

Bloco III (Sábado dia 06/11/2010)performance do filme H2O de Ralph Steiner (1929)
16- Akvo (Farina/Saboia)
17- All Wright (Farina)

Bloco IV
18- For Marley (Farina/Saboia)
19- Los Cabalarianos del Río de la Plata (Farina/Saboia)
20- Fusão Latina (Farina)

Arranjos, produção e direção: Dimensão Experimental.
Produção Executiva: Álvaro Saboia e Klaus Farina
Fotografia e Cartazes: Daniel Faillace Vieira, Déo Junior e Álvaro Sabóia
Fotografia ao vivo: Arthur Castilhos
Câmera de Vídeo: Diego Abreu
Edição de Imagens: Erico Moraes, Mauro Amaral, Décio Vidal e Klaus Farina
Direção de Imagens: Klaus Farina
Técnico de Som: Fernando Vier
Iluminação: Luciano Buiano
Direção de Som e Luz: Álvaro Saboia
Direção Musical: Álvaro Sabóia e Klaus Farina
Direção Geral e Pesquisa Histórica: Klaus Farina
Apoiadores: Snoopy desde 1983, Tirol os melhores files da cidade e Claus Farina Cia LTDA
Músicos:
Álvaro Saboia - Teclados/Gaitas de Boca/Apitos/Percussão
Cláudio Schmitt - Teclados/Guitarra/Percussão/Programação Eletrônica
Klaus Farina - Teclados/Guitarra/Flauta/Percussão/Apitos/Programação Eletrônica

Dimensão Experimental no Teatro Bruno Kiefer em 2011

Teatro Bruno Kiefer













Fotos: Arthur Castilhos
O grupo Dimensão Experimental teve mais uma vez seu projeto contemplado na ocupação dos teatros da Casa de Cultura Mário Quintana agora para o ano de 2011. O Dimensão Experimental vai se apresentar em novembro (4ª Temporada dias 4,5 e 6)no Teatro Bruno Kiefer. Reproduzimos a lista dos aprovados pelos jurados.

Lista de Projetos Aprovados Temporada 2011



Jurados Dança: Jairo Moraes, Antônio Carlos Cardoso e Sra. Lara Rosa Lindenmeyer (confirmou presença, mas não compareceu).
Jurados Música: Álvaro Santi, Vera Catarina de Los Santos e Silfarnei da Silva Alves.
Jurados Teatro: Paulo Sérgio Rodrigues dos Santos, João Pedro de Alcântara Gil e Clóvis Dias Massa.

PROJETOS SELECIONADOS

Projeto Dança
“Contos Cruzados”

Projetos Música
DIMENSÃO EXPERIMENTAL “Mito do Eterno Retorno”

“O Primeiro Concerto de Rock”

Projetos Teatro Adulto

“Primeiro Amor”

“Mulheres Mix”

“Mulheres Pessegueiro”

“Frida Kahlo, à Revolução”

“Sobre Saltos de Scarpin”

“Ópera do Malandro”

“A Mulher sem Pecado”

“Pois é Vizinha”

“Sobre Anjos e Grilos – O Universo de Mario Quintana”

“Dois de Paus”

Projetos Teatro Infantil

“Arca de Noé”

“Cãofusão”

“Filhote de Cruz Credo”

“Ópera Monstra”

“A Fábrica Dos Sonhos”

“Pimenta Do Reno Em Pó”

domingo, 28 de novembro de 2010

Fotos do show "O Mito do Eterno Retorno" no Teatro Bruno Kiefer













Estamos disponibilizando algumas fotos do show do grupo Dimensão Experimental "O Mito do Eterno Retorno" realizado nos dias 5 e 6 de novembro no Teatro Bruno kiefer. As fotos são de autoria de Arthur Castilhos.

quinta-feira, 18 de novembro de 2010

Dimensão Experimental apóia a iniciativa da Feira da Música do Sul

Feira da Música do Sul 2010

De 17 a 20 de novembro Porto Alegre recebe a segunda edição da maior feira do setor musical realizada no sul do país. Nós do grupo Dimensão Experimental não só apoiamos a iniciativa como também achamos que está na mais do que na hora do músico gaúcho buscar novas alternativas de projeção não só de seu trabalho mas integrando-se aos demais segmentos culturais. Reproduzimos aqui o texto promocioinal do evento com a programação.

Diversidade cultural e uma infinidade de atrações que concentram pensadores e articuladores da cena da música. Um espaço para múltiplas atividades como painéis, shows, oficinas, encontros e mostras de serviços. É assim que a Feira da Música do Sul chega a Porto Alegre em sua segunda edição, de 17 a 20 de novembro, com atividades na Casa de Cultura Mario Quintana e no Centro de eventos Casa do Gaúcho. Uma oportunidade de encontro entre a cadeia produtiva da música de todo o Mercosul.

Com o objetivo de incentivar o grande potencial econômico do cenário musical gaúcho, a Feira da Música do Sul propõe um espaço de discussão e negócios do setor musical. A idéia é promover a abertura e a ampliação do mercado e acelerar o desenvolvimento de atividades de qualificação profissional para músicos, produtores e demais agentes do cenário musical. Reunir para agregar, qualificar para empreender. Estes são os focos da Feira da Música do Sul 2010, elaborados a partir de crenças e experiências de grandes feiras internacionais como o Midem, a Womex, o SXSW e a Popkomm - e nacionais como a Feira da Música de Fortaleza, o Mercado Cultural, a Feira da Música Brasil, o Porto Musical e a Brazil Central Music.

E música de referência é o que não falta para este grande evento que promete apresentações de diferentes gêneros. Guapos, Loucos e Letrados são três grupos musicais formados por artistas gaúchos que representam o estilo que dá nome às bandas. Guapos são compostos pelos tradicionalistas, Loucos são os roqueiros e os Letrados são os músicos com uma veia poética. Outras grandes atrações como a Orquestra Popular do Recife, Camarones Orquestra Guitarrística, Porcas Borboletas, Aló Irmão, Betinho e Banda para todos, Márcio de Camilo, Meridian Brothers e Felipe Gama e Ana Luiza com participação de Natan Marques fazem parte desta intensa programação.

Programação Feira da música do Sul 2010

18/11 – Quinta-feira

Painéis – Casa de Cultura Mário Quintana

10h – Observatórios Culturais – Panorama Latino-Americano

Painelistas: Fernando Arias – Buenos Aires, Edson Natale – São Paulo e Álvaro Santi – Porto Alegre

13h30 – Atuação do Sebrae na Cultura Brasileira

Painelistas: Roberto Cirico Maciel – Vitória, Glauber Uchoa Almeida – Fortaleza, Alex Lima de Souza – Rio Branco, Décio Coutinho – Goiânia. (Mediador: Vânia – Sebrae/RS)

16h – O Direito Autoral e a Reforma da Lei

Painelistas: Adriano Araújo – Recife, Alexandre Negreiros – Rio de Janeiro e André Alves Wlodarczyk – Curitiba (Mediador: Pedro Figueiredo – FPMRS) .

19/11 – Sexta-feira

Painéis - Casa de Cultura Mário Quintana

10h - Circulação na América Latina

Painelistas: Benjamim Taubkin – São Paulo, Mariana Markowiecki – Buenos Aires e Carlos Taran – Rio de Janeiro (Mediador: Moysés Lopes – FPMRS)

13h30 – Cooperativismo

Painelistas: Felipe Gama – São Paulo e Makely Ka – Belo Horizonte (Mediador: Bebeto Alves – FPMRS)
16h - BM&A - Imagem & Comprador 2010

Painelistas: David McLoughlin, Benjamim Taubkin, Carlos Taran, Mariana Markowiecki, Melina Hickson, Ivan Ferraro, Alejandro Forero (Meridian Brothers), Jefferson Bernardo (Macondo) (Mediador: Moysés Lopes)

20/11 – Sábado

Painéis - Casa de Cultura Mário Quintana

13h30 – Educação Musical

Painelistas: Magali Kleber – Rio de Janeiro, Jusamara Souza – Porto Alegre, Zé Brasil – Fortalez e Cecília Silveira – Porto Alegre (Mediador: Leandro Maia – FPMRS)

10h – Feiras de música no Brasil

Painelistas: Thiago Cury – São Paulo, KK Mamoni – São Paulo, Melina Hickson – Recife, Ivan Ferraro – Fortaleza, Ruy César – Salvador e Benjamim Taubkin – São Paulo (Mediador: Moysés Lopes)
16h - Plenária do Fórum Permanente de Música do RS

Mais informações pelo site: www.feiradamusicadosul.com.br/

terça-feira, 26 de outubro de 2010

Dimensão Experimental no Teatro Bruno Kiefer













DIMENSÃO EXPERIMENTAL NO BRUNO KIEFFER
Nos dias 05 e 06/11/2010 ás 21 horas, o grupo Dimensão Experimental tem temporada no Teatro Bruno Kiefer da Casa de Cultura Mário Quintana, apresentando o espetáculo "O Mito do Eterno Retorno", titulo inspirado no livro do escritor romeno e historiador das religiões Mircea Eliade. O show conta com projeção sob tela de várias peliculas (incluindo imagens de Porto Alegre) que reforçam a temática e o conceito não só da obra de Eliade, mas também convida o espectador a uma reflexão sobre o tempo e as emoções humanas, contrastando o passado com o presente, resgatando um pouco da magia do cinema mudo. O show traz também como atrativo a mais a performace musical do filme “H2O” produzido em 1929, dirigido pelo diretor vanguardista americano Ralph Steiner e imagens dos filmes “Esemble for Somnbulistis” de Maya Deren (1951) e “Symphone Diagonale” de Viking Eggeling (1924). “H2O” é um dos 5 curtas da era avant-garde que foi apresentado no projeto autoral do grupo Dimensão Experimental "Música, Cinema e Memória", performado ao vivo em 25 de setembro passado na sala de cinema Paulo Amorim, como parte da programação de aniversário de 20 anos CCMQ .
No roteiro músicas do CD homônimo e temas novos. Ingressos no local a R$ 15,00. Descontos (estudantes, idosos) R$ 10,00.
Como reflexão incluímos um texto de Alexandre Pomar sobre o trabalho do fotógrafo e artista plástico português José M Rodrigues que se aproxima da estética e da proposta do grupo Dimensão Experimental.

"A dimensão experimental pode ser uma evocação ou assimilação das vanguardas históricas (a homenagem a Man Ray, por exemplo), enquanto ruptura com produções conformistas. Não é, no entanto, e felizmente, o neovanguardismo como paródia triste de a reapropriação de uma retórica política (dita vanguardista) que em geral recobre práticas ensimesmadas numa seqüência do formalismo mais exangue em versão conceptualmente auto-referencial (a arte sobre a definição do reducionismo estético). O princípio abstrato da indistinção entre a arte e da vida - que é tantas vezes uma petição de princípio vanguardista, ou uma legitimação de objetos indiferentes - é aqui substituído por uma real dimensão autobiográfica: os retratos das mulheres, dos filhos, etc. E em especial por uma dimensão performativa que inclui a ação coletiva, a encenação e a precariedade ou desaparição dos objetos produzidos". Alexandre Pomar

“O sagrado e o profano constituem duas modalidades de ser no mundo. As concepções do ser e da realidade podem ser detectadas no comportamento do homem das sociedades pré-modernas, compreendendo estas tanto o mundo a que geralmente chamamos «primitivo» como as antigas culturas da Ásia, da Europa, da Africa e da América. As concepções fundamentais das sociedades tradicionais e em particular a recusa que elas fazem do tempo histórico, assim como a nostalgia que sentem do tempo mítico (ciclico) das origens, não deixa de constituir uma introdução a uma filosofia da história. Assim como a “Natureza” é o produto de uma secularização progressiva do Cosmos, também o homem profano é o resultado de uma dessacralização da existência humana, não podendo abolir definitivamente seu passado, porque ele próprio é produto desse passado”. Trechos de “O Mito do Eterno Retorno” e “O Sagrado e o Profano” de Mircea Eliade.

Roteiro do show sexta dia 05/11/2010 e sábado dia 06/11/2010:

Bloco I "Caos, Cosmos e Fractais" Suíte em 6 movimentos (Farina/Saboia/Schmitt)
1-a- Marcha dos Gladiadores (Farina)
2-b- Orion (Farina)
3-c- Music for Lords (Schmitt)
4-d- Sob o Brilho Solar (Farina/Saboia/Schmitt)
5-e- Sirius (Farina)
6-f- Everest (Farina/Saboia)

Bloco II "O Mito do Eterno Retorno" Suíte em 6 movimentos(Farina/Saboia/Schmitt)
7-a- Groaperikie (Farina/Saboia)
8-b- Acho que ainda não to bem da cabeça (Farina/Saboia)
9-c- Naylamp (Farina/Saboia/Schmitt)
10-d- Mercosur (Farina/Saboia)
11-e- Zenith (Farina)
12-f- Forum Social Mundial (Farina)

Bloco III (Sexta dia 05/11/2010)com imagens dos filmes “Esemble for Somnbulistis” de Maya Deren (1951) e “Symphone Diagonale” de Viking Eggeling (1924)
13- Porta-Retrato (Schmitt)
14- Disco Ate (Schmitt)
15- African Express (Schmitt)

Bloco III (Sábado dia 06/11/2010)performance do filme H2O de Ralph Steiner (1929)
16- Akvo (Farina/Saboia)
17- All Wright (Farina)

Bloco IV
18- For Marley (Farina/Saboia)
19- Los Cabalarianos del Río de la Plata (Farina/Saboia)
20- Fusão Latina (Farina)

Arranjos, produção e direção: Dimensão Experimental.
Produção Executiva: Álvaro Saboia e Klaus Farina
Fotografia e cartazes: Daniel Faillace Vieira, Déo Junior e Álvaro Sabóia
Fotografia ao vivo: Arthur Castilhos
Câmera de Vídeo: Diego Abreu
Edição de Imagens: Erico Moraes, Mauro Amaral, Décio Vidal e Klaus Farina
Direção de Imagens: Klaus Farina
Técnico de Som: Fernando Vier
Iluminação: Luciano Buiano
Direção de Som e Luz: Álvaro Saboia
Direção Musical: Álvaro Sabóia e Klaus Farina
Direção Geral e Pesquisa Histórica: Klaus Farina
Apoiadores: Snoopy desde 1983, Tirol os melhores files da cidade e Claus Farina Cia LTDA
Músicos:
Álvaro Saboia - Teclados/Gaitas de Boca/Apitos/Percussão
Cláudio Schmitt - Teclados/Guitarra/Percussão/Programação Eletrônica
Klaus Farina - Teclados/Guitarra/Flauta/Percussão/Apitos/Programação Eletrônica

segunda-feira, 27 de setembro de 2010

Dimensão Experimental temporada no teatro Bruno Kiefer nos dias 5 e 6 de novembro.





Gostariamos de agradecer ao público que prestigiou a apresentação de sábado na sala de cinema Paulo Amorim da CCMQ do projeto "Música, Cinema e Memória" convidando-os para conferir o show "O Mito do Eterno Retorno" em novembro no teatro Bruno Kiefer.





Foto: Daniel Faillace Vieira


Foto: Arthur Castilhos

Nos dias 05 e 06/11/2010 ás 21 horas, o grupo Dimensão Experimental tem temporada no Teatro Bruno Kiefer da Casa de Cultura Mário Quintana, apresentando o espetáculo "O Mito do Eterno Retorno" baseado no livro do escritor romeno e historiador das religiões Mircea Eliade. O show conta com projeção sob tela de várias peliculas (incluindo imagens de Porto Alegre) que reforçam a tematica e o conceito não só da obra de Eliade, mas também convida o espectador a uma reflexão sobre o tempo e as emoções humanas, contrastando o passado com o presente, resgatando um pouco da magia do cinema mudo. O espetáculo traz também como um atrativo a mais a performace musical do filme H2O produzido em 1929 pelo diretor vanguardista americano Ralph Steiner. Este filme é um dos 5 curtas da era avant-garde que fazem parte do projeto autoral do grupo Dimensão Experimental "Música, Cinema e Memória", performados ao vivo em 25 de setembro passado na sala de cinema Paulo Amorim, como parte da programação de aniversário de 20 anos CCMQ . No roteiro músicas do CD homônimo e temas novos.

Como reflexão incluimos um texto de Alexandre Pomar sobre o trabalho do fotógrafo e artista plástico português José M Rodrigues que se aproxima da estética e da propósta do grupo Dimensão Experimental.

"A dimensão experimental pode ser uma evocação ou assimilação das vanguardas históricas (a homenagem a Man Ray, por exemplo), enquanto ruptura com produções conformistas. Não é, no entanto, e felizmente, o neovanguardismo como paródia triste de a reapropriação de uma retórica política (dita vanguardista) que em geral recobre práticas ensimesmadas numa sequência do formalismo mais exangue em versão conceptualmente auto-referencial (a arte sobre a definição do reducionismo estético). O princípio abstracto da indistinção entre a arte e da vida - que é tantas vezes uma petição de princípio vanguardista, ou uma legitimação de objectos indiferentes - é aqui substituído por uma real dimensão autobiográfica: os retratos das mulheres, dos filhos, etc. E em especial por uma dimensão performativa que inclui a acção colectiva, a encenação e a precaridade ou desaparição dos objectos produzidos". Alexandre Pomar